文 / 李宜蓁，2022.02.08 攝影 / 簡翊真
新北濕地藝術季周末活動藉著與藝術家對談，讓民眾能更加了解作品理念，以及作品與環境的關聯性。本次藝術季除了展覽外，也有豐富多元的市集、DIY工作坊及音樂表演，讓民眾親近自然同時，能夠享受有趣的休閒時光。新北濕地藝術季參展藝術家多分享在創作前，實際由景澤創意團隊帶領進入濕地的認知轉換，以及對於作品的影響，並分享他們如何受到環境及經驗的啟發。
｜草編、牛汶水與童年記憶
首位分享的創作者王昱翔即以作品《牛汶水》分享了充滿鄉土童趣的故事。王昱翔為國內少數的草編藝術家，師承於其父親王承德，在塑膠大量生產的時代，古早以手工製造的草編技術漸漸失傳，昱翔便積極以草編藝術品參加國內展覽，傳承草編技術並喚起大眾的古早記憶。《牛汶水》靈感源自於其幼時回憶，昱翔敘述天氣炎熱的下午總需牽家中水牛到溪流泡水消暑，一直到傍晚才回家，對他來說牛泡在水裡的景象是他熟悉的、也是充滿歡樂的童年記憶，此作品看來樸實可愛，也讓觀者感受到舊時代人、動物與環境間的親近自在。
｜「再」發現大漢溪
而元智大學藝術設計學系助理教授黃琬雯則和大漢溪淵源頗深，她自言以前常搭台鐵通勤時都會經過大漢溪，但卻沒認真了解過，直到緣分藉由參與這次藝術季來臨。她本來已經幾乎完成設計草稿，卻在工作坊之後全盤重來，因為其自言本身學建築，但之前參展大多以平面呈現，而在實際探訪新月橋後，她決定這次要以立體空間為主，希望觀者能不僅限於視覺欣賞，而是能用身體五感參與作品。作品《川之云》以河川週邊常見的自然素材竹子、蘆葦、卵石搭建了一個立體空間，除了回應主題「川流堆疊」，更為了讓民眾能親身感受濕地環境而與板橋金華里社區共創布拖鞋，讓人們可以透過觸覺感受場域內的卵石及土地；也設置了會發出聲響的許願竹風鈴，讓進來欣賞的人可以坐在竹椅上聆聽風吹的聲音，讓大眾能在何種特定「環境」中，親身體驗「藝術作品」，讓藝術能更拉近人與自然的關係。
在創作之前她也受惠於與居民的訪談，多數居民談及大漢溪多是現在「臭、髒、黑」的負面印象，所以她以白色卵石象徵早期河川的乾淨，分享會現場也有資深住戶回應早期水源確實乾淨，有多處蓮花池供小孩戲耍，可以看出本藝術季在實現居民共創的良好回饋：讓環境被看見、讓故事被分享、讓記憶被傳承。不過琬雯老師坦言佈置作品時不總是只有美好回憶，她分享在設置作品時受到濕地環境及氣候的變化影響頗大，「第一次到現場工作站就被吹走了。」她苦笑說，同為創作者元智學生也附和因下雨地面濕滑，對於工作來說可說是困難重重，不過也因此體會環境藝術脫離不了環境而生的特性。
｜記憶如何被記錄？感覺與記憶
以《流域心生》為題的創作者陳冠蓉是首度挑戰環境創作，她的作品也可以說是因「錯過」而生，她開頭即坦言工作坊時遲到又迷路，所以後來自己再騎腳踏車探訪環境，「本來看地圖三十分鐘的路騎了三小時」，她笑著說明因為路途每個地點都想駐足欣賞，而因為這樣隨興、不帶目的的晃蕩，她的作品可說是在過程中慢慢地、一點一滴地成形，雖然這樣的創作方式非常的辛苦，但她卻表示相當滿意這次的作品。
《流域心生》是一件以文化切入濕地環境的作品，靈感來自於冠蓉行經樹林紅露酒酒廠時的驚訝，說明這裡以前應有乾淨水源方能有規模的釀酒，這發現讓她思考能否從此切入，於是與破竈的許亞合作，透過酒麴發酵工作坊，將濕地植物入酒，讓大家以味覺感受濕地的味道，相當有創意且有趣；除了味覺，冠蓉這次也嘗試使用聽覺呈現記憶，她結合擅長帶領的自由書寫，讓參與濕地導覽的學員透過自由書寫與朗讀對河流、對植物、對經驗等的感受，並首次以錄音機錄製、剪輯成這次的作品，透過朗讀聲與自然聲連結聲音與記憶。現場她也播放了幾段錄音，而隨著人聲緩緩流淌（「河流流經的地方帶來了經濟、食物與生態，人依水而生，離不開水」、「小小的種子也努力長大」），相信持續地努力也能讓人與環境之間的情感漸長。
｜不斷地做、不斷地調整
藝術家從各角度切入了作品創作的緣起及想傳達的意念，有人從幼時經驗出發，有人從體驗濕地調整，而有的人從錯過開始，新北濕地藝術季也是這樣邊調整邊成形，有如策展人吳思儒最後結語，當人口越來越密集，社區間的邊界逐漸消失，未來這樣的藝術季、這樣的環境展演以及社區共創要如何調整方向，是需要各領域參與討論，並逐次累積經驗方能成就的。
｜活動資訊
名稱｜新北濕地藝術季
時間｜2022/01/08(六)-02/09(三)
地點｜新月橋板橋端 (新海二期人工濕地)
主辦單位｜新北市政府高灘地工程管理處
執行單位｜景澤創意有限公司
策展人｜吳思儒
藝術家（依節目單介紹順序）｜
臉頰緊貼地球(吳有容&林詩樺)、李蕢至 & Lua Rivera、舞蹈生態系創意團隊/彭筱茵、陳冠蓉(協力： 許亞、李依佩、梁棨筑、李謙宏、李誠誌)、王昱翔、康雅筑、元智大學藝術與設計學系所(黃琬雯助理教授 & 學生劉美鈴、黃文俊、程家倩、吳宗益、裘宜榛、南宇恬、塗景昱、林子洺)
｜作者
