專訪|Lua Rivera:探索濕地之美

Lua Rivera是一位出生於墨西哥的裝置藝術家,擅長藝術創作媒材與類別之間的跨界互融,並讓作品的展演超越了畫廊的牆壁。 Lua 的藝術作品常以生物體的築巢、生長和適應等過程為基礎。 身為一名視覺藝術家,她的獨特之處在於她對參與行為、錄像、攝影和紡織品等多媒材資源使用的不斷探索和嘗試。《濕地藝廊》概念源自她對城市河道的深刻觀察,她將河道比作人體的靜脈,這些水道貫穿城市的各個區域,形成一種流動的生命脈絡。這樣的比喻讓她開始思考植物在濕地中的分布,過程中,她發現草生長於河川附近,而樹則扎根在陸地深處。

專訪|張國耀:藝術與環境的共生

張國耀,生於馬來西亞,是一位擅長雕塑和裝置藝術的藝術家。他在藝術製作的領域積累了豐富的經驗,尤其以大型戶外藝術裝置聞名。擅長運用各種雕塑材質和自然素材。張國耀將個人創作放大,使之容納人群穿梭並直接互動,展現作品的包容性。對自然材質的熱愛使他的作品在環境中融洽共生,呼應著他追求的藝術體現。

專訪|新北市立板橋高中Make4Fun自造實驗室:議題式思考與改變的力量

帶領「Make4Fun自造實驗室」創作團隊已十餘年。2013-2022年間分別成立Make4fun板橋高中自造實驗室以及國教署Ecity新興科技推廣中心,藉由數位自造、新興科技與設計思考的導入,培養高中學生學習以人為本的設計思維與方法,發揮年輕學子豐沛的想像力與創造力,團隊以實踐為核心進行創客教育,引領學生在充分了解生活周遭的各種議題的前提下,透過數位製造工具去提出解決方案,希冀能在數位科技與專業技術架構上聚焦在人文與關懷,結合生活與藝術去探索這個世界。

專訪|王月瑩:《共融》自然與文化的和諧交織

在新北濕地藝術季第五屆主題「匯・聚」中,王月瑩以精湛的竹編手藝進行創作,思及濕地是自然、文化和人類共同凝聚的場域,時間的推移使這些元素漸趨融合,將此概念結合作品,並以《共融》為其命名。

濕地具備多種功能,包括沉積、淨化、提供多樣的生態系統和農漁業資源,並提供人類休憩和娛樂的場所。

專訪|顏可茵:濕地的舞蹈共創與連結

撰稿/謝宛真、蔣采菲,攝影/張懿文 編輯/景澤創意團隊,日期/2023.10 尋找表達方式 顏可茵生長於臺南,從小喜歡美術創作,三歲開始跳舞,從此找到屬於自己的表達方式。 高雄跳舞三年,臺北十年,2020年回到家鄉,重新檢視自己與舞蹈、社會之間的關係,並發展療癒脊椎系列身體工作法。一路從芭蕾跳到現代 […]

專訪|噗啾社藝術團隊:用作品談自然與人的交匯之美

撰稿/蔣采菲,攝影/吳思儒 編輯/景澤創意團隊,日期/2023.10 《巛巢》:結合自然環境的藝術創作 噗啾社藝術團隊成立於《浮州走走》共同創作,團名取自浮洲的臺語諧音,由蔡心恬、莊子醇、陳怡玲和范姜子珈四位來自國立臺灣藝術大學美術學系的成員組成。 團隊以自然為靈感,不斷探索人類和自然之間的關係,透 […]

專訪|葉佩如:城市與自然的共創之路

撰稿/謝宛真、蔣采菲,攝影/簡翊真 編輯/景澤創意團隊,日期/2023.10 堅毅的蘆葦-自然與人 葉佩如來自彰化,現任國小教師,同時進行個人創作。擅長以鋼刷在老舊牆面上刻刮出有如水墨工筆畫的線條,並將此創作方式命名為「垢圖」,將傳統水墨畫的精神轉換成壁畫,試圖用反向的方式為城市留下屬於它們的記憶。 […]

專訪|彭筱茵:舞蹈生態系創意團隊Dancecology編舞者

撰稿/楊淳,攝影/簡翊真 編輯/景澤創意團隊,日期/2023.10 「交界重逢—與濕地女神的密語」創作理念 在新北濕地藝術季第五屆主題「匯 · 聚」中,舞蹈生態系創意團隊Dancecology以「交界」作為作品主題,靈感來自編舞者彭筱茵於策展過程中搭船遊大漢溪時的感受,除了讓她印象最深刻,也意識到在 […]

前導|2023新北濕地藝術季《匯・聚》

撰稿/景澤創意團隊,攝影/陳建志、簡翊真,主視覺設計/周冠宇 編輯/景澤創意團隊,日期/2023.10 匯集創造與共鳴 在這個多姿多彩的世界裡,藝術一直是人們與自然、文化和社會之間的橋樑。它承載著情感、敘事和思想,並帶來靈感、對話和共鳴。藝術是我們對這個世界的探索,同時也是我們對自己內在情感和想法的 […]